“ В Англии есть театры, где до сих пор считается, что за кулисами появляется тень Оскара Уайльда, который следит за исполнением своих пьес. А чего еще можно ждать от человека, устроившего из своей жизни спектакль, за которым, затаив дыхание, следила вся страна. В результате загадочный гений серебряного века был непонят у себя на родине и отвергнут ею. Но удивительно тонкие и красивые произведения Оскара Уайльда, благодаря невероятной магии его слова царят и поныне, доставляя читателям и зрителям наслаждение, схожее с наслаждением от музыки. Именно эта магия слова царит в Тау зале театра "Школа драматического искусства" на спектакле "Рыбак и его душа" поставленном Игорем Яцко. Художник-постановщик Ольга Левенок создала на сцене пространство, напоминающее салон серебряного века. В подобной обстановке, наполненной восхитительными мелочами, Оскар Уайльд мог разыгрывать с друзьями Саломею, лишь чуточку украсив фраки цепями и каменьями. Платья, придуманные для актрис художником Вадимом Андреевым, магически превращаются из салонного наряда в чешую морской царевны и рубище колдуньи. "Рыбак и его душа" самая странная, самая грустная длинная и непонятная из уайльдовских сказок. Это печальная импровизация, сочиненная Уайльдом для собственных детей, но предназначенная, конечно, для взрослых. Вслед за отринутой душой рыбака мы путешествуем в поисках богатства, мудрости и красоты по волшебным стилизациям арабского Востока, с его неизменными караванами, странствующими купцами, воинственными татарами, россыпями сверкающих камней, опахалами и роскошью пиров. И в путешествии нас сопровождает музыка, придуманная Андреем Емельяновым. Разнообразные стучалки, гремелки и дуделки, громадный бараний рог и фортепиано создают неповторимую ауру морского прибоя, шабаша ведьм и шума восточных рынков. Актеры театра "Школа драматического искусства" играют в сказку, легко меняя маски. Только что Регина Чадова блистала чешуей морской царевны, но тут же превратилась в лесную колдунью. Галина Селякова отплясав на шабаше, преобразилась в самую коварную сторону души Рыбака (Роман Долгушин). А каждый иной оттенок его души, еще только набирающейся опыта, достался Евгению Полякову и Олегу Малахову. А как неожиданно, естественно и достоверно Ольга Баландина предстала в ролях рыжей ведьмы, светской дамы и восточной принцессы. Каждый актер, участвующий в спектакле "Рыбак и его душа", незабываемо ярок. Смех сквозь слезы и над действительностью, и над мифом делает произведения Оскара Уайльда удивительно тонкими и красивыми. Перенося прозу Уайльда на сцену, главное почувствовать и сохранить тонкость, магию и красоту как его слов, так и образов, и всем создателям спектакля "Рыбак и его душа" это удалось. Думаю Уайльду результат бы понравился.

“ Ох, нелегкий это труд - ставить на сцене "Мертвые души". Но спектакль мне понравился. С осторожностью относилась к новаторскому решению образов помещиков. Не совсем поняла образы сыновей Манилова. А вот Коробочка понравилась очень. Актриса удивила и поразила. Яцко хорош, но кто бы сомневался...

“ Отличный спектакль, просто согрел мне сердце. Очень тонко и внимательно созданное состояние. Из диалогов ни о чем, из невозможности пережить память о войне и отказаться от прошлого, из наблюдения за трогательным миром двух. О любви, освобождающей от ожиданий.

“ Интересно, необычно, смешно и грустно. И, как ни странно, при всей непохожести на классику, сохранен смысл классической "Бесприданницы"

“ были на спектакле 07.03.17 Полный зал!Спектакль позитивный.смешной,но с намёком! Урок молодым парам! Рекомендуем! Не пожалеете! Зал полукругом,ото всюду видно и слышно! Но партер или амфитеатр предпочтительней! СПАСИБО Артистам за доставленное удовольствие! БИГБИЛЕТУ за простоту и удобство приобретения билетов!

“ Блестящее воплощение сути Театра, Таланта, Судьбы и Счастья Актера. Восхищение игрой Иры Гонто не покидает зрителя ни на одно мгновение. Стиль режиссера великолепен. Спасибо всем создателям этого яркого зрелища. Советуем всем друзьям.

“ На спектакле была 26.01.2016г.Являюсь давней поклонницей этого театра, вернее, режиссера Крымова.Спектакль великолепный. Я Тарарабумбию назвала бы представлением, видением, ощущением Крымова (и только Крымова) Чехова и его творчества.Если вы хорошо знакомы с произведениями и биографией Чехова, любите и понимаете Крымова, то обязательно посетите спектакль.Большое спасибо режиссеру, желаю ему творить многие годы.

“ Как рассказать о Пушкине в целом и "Евгении Онегине" в частности? И можно ли это сделать, чтобы и гений остался невредим и понятно было,собственно, почему Онегин-зеркало души?Оказывается.это не просто можно,но и очень увлекательно представлять,как все было, становиться участником того,далекого действия и бросать мостики в день сегодняшний. Абсолютно незабываемый спектакль! Великолепный! действительно для зрителей от 6 до бесконечности. Пушкин+Крымов-наше все!

“ Этот спектакль - праздник. Только самые приятные воспоминания. Сначала немного удивляет Джулия (фактура актрисы не вяжется с образом романа), но постепенно своей великолепной игрой актриса развеивает все штампы о Джулии Лэмберт, созданные до нее. Пластика актеров, которая присуща всем спектаклям Константина Мишина, восхищает. Энергия, азарт, неожиданно - много юмора (неожиданно для этого произведения), все это и создает эстетический праздник.

“ Спектакль бесподобный! Это нужно обязательно видеть, абсолютный шедевр! А актеры!!! Рекомендую! Надо бежать просто на него. Правда билеты , придется брать сильно загодя !!!

“ Спектакль необычный по своей энергетике. Ребятам нравилось играть, зрителям нравилось смотреть на их игру. Действие длится всего час и смотрится на одном дыхании. И очень интересный зал в три яруса.

“ Не понравилось! Возможно, Фрейд бы и разобрался в задумках режиссёра, но нам с мужем ( простым смертным) многое показалось не понятным и просто не интересным.

“ Замысел спектакля "Демон. Вид сверху", техническое воплощение идеи интересны. Это подход художника в чистом виде. Понимаю, что спектакль экспериментальный. Но, к сожалению, при всех видимых плюсах, мне было скучно на спектакле. Много пауз, ничем не заполненных, абсолютно никакого цепляющего сюжета. Набор перформансев, которые можно было бы спокойно привязать к совсем другой теме. На мой субъективный взгляд, спектакль сырой.

“ Великолепный спектакль... очень интересная постановка...потрясающая игра актеров... всем рекомендую..

“ Была на "Падмини" 24 января 2014 года в Школе драматического искусства.«Падмини»…. Пад-ми-ни…Фантастически прекрасная история чистой и сильнейшей любви, необыкновенной верности, самоотверженности, преданности…Великолепнейшие костюмы, ярчайший блеск украшений, разлетающиеся в кружении юбки, катхак…Стремительные повороты, Ашвани Нигам гуруджи…Табла, поющие чаши, звон гунгуру, караталы, барабаны, пение…Вся сцена – в оранжевой цветовой гамме!!!Восточный интерьер, многоярусная сцена!Невероятно сильные эмоции, великолепная игра актёров, прекрасная техника исполнения танцоров…Блестящая работа осветителей!Рассказчик поразил!От танцоров, актёров исходит удивительная мощь!!!!!!Уже почти наступил другой день, а я до сих пор под впечатлением от спектакля!Неожиданно необычайно сильно эта история во мне отозвалась – до самой глубины души, до дрожи!!!!!Это нужно видеть, обязательно, хотя бы раз!!!!!!!С левой стороны третьего яруса (первого ряда) прекрасно видно! Пожалуй, даже с первых двух ярусов смотреть было бы не так интересно! При виде сверху восприятие иное – более целостное, видимо.Смотрится на одном дыхании! Когда уже спектакль закончился, абсолютно у всех зрителей было недоумение: «Как! Неужели это – всё?»И...когда на сцене - катхак, мой обожаемый катхак, усидеть на месте просто невозможно - только на силе воли!Хочу сходить ещё, хотя бы раз!