“ Спектакль "Безымянная звезда" в театре прогресс сцена Армена Джигарханяна стал для меня глотком свежего воздуха, удивительно легкий, добрый , смешной , светлый, с тонкими нотками грусти, настоящая лирическая комедия о любви. Спектакль об одном дне, из жизни маленького провинциального городка, в котором все идет своим чередом, все тихо и предсказуемо, и в один из вечеров появляется прекрасная незнакомка и все меняется... Дуэт Марии Железновой в роли Моны и учителя Романа Керна очень чувственный и нежный: ночь, звезды, мечты, соблазн, страсть. Очень романтично, без перебора. Становится даже стыдно за свою циничную натуру, и хочется верить в чудо. Один день, меняет жизнь двух героев на до и после, и они оба не забудут этот день никогда... Анатолий Кот в роли Грига, был крайне органичен! Настоящий циничный, столичный хлыщ, умный, успешный, мужественный, уверенный в себе, до чего хорош!!! Анатолий играет очень точно, ярко, не пережимает, не превращается в злодея, его герой все прекрасно понимает: и про любовь, и про романтику, и про звезды, и про цветочки с огорода. Но для него главное — это цена, и он уверен в своей победе. Я уверена, что этот удивительный спектакль не оставит равнодушным никого, он настолько искренний, нежный, трогательный, наивный, эмоционально насыщенный, в нем идеально соблюден баланс между иронией и добротой. После спектакля чувствуешь заряд бодрости и позитива, хотя финал вроде бы и не располагает к этому, но мы же не знаем финал ли это или многоточие, герои и сами еще не знают , что их ждет завтра, так что... Она: - Я могла бы так никогда и не увидеть Большую Медведицу. Хотя... тысячи людей живут, не видя ее. Он: - Им только кажется, что они живут. Давайте жить и не боятся рисковать, с любовью шутки плохи

“ Спектакль "Безымянная звезда" в театре прогресс сцена Армена Джигарханяна стал для меня глотком свежего воздуха, удивительно легкий, добрый , смешной , светлый, с тонкими нотками грусти, настоящая лирическая комедия о любви. Спектакль об одном дне, из жизни маленького провинциального городка, в котором все идет своим чередом, все тихо и предсказуемо, и в один из вечеров появляется прекрасная незнакомка и все меняется... Дуэт Марии Железновой в роли Моны и учителя Романа Керна очень чувственный и нежный: ночь, звезды, мечты, соблазн, страсть. Очень романтично, без перебора. Становится даже стыдно за свою циничную натуру, и хочется верить в чудо. Один день, меняет жизнь двух героев на до и после, и они оба не забудут этот день никогда... Анатолий Кот в роли Грига, был крайне органичен! Настоящий циничный, столичный хлыщ, умный, успешный, мужественный, уверенный в себе, до чего хорош!!! Анатолий играет очень точно, ярко, не пережимает, не превращается в злодея, его герой все прекрасно понимает: и про любовь, и про романтику, и про звезды, и про цветочки с огорода. Но для него главное — это цена, и он уверен в своей победе. Я уверена, что этот удивительный спектакль не оставит равнодушным никого, он настолько искренний, нежный, трогательный, наивный, эмоционально насыщенный, в нем идеально соблюден баланс между иронией и добротой. После спектакля чувствуешь заряд бодрости и позитива, хотя финал вроде бы и не располагает к этому, но мы же не знаем финал ли это или многоточие, герои и сами еще не знают , что их ждет завтра, так что... Она: - Я могла бы так никогда и не увидеть Большую Медведицу. Хотя... тысячи людей живут, не видя ее. Он: - Им только кажется, что они живут. Давайте жить и не боятся рисковать, с любовью шутки плохи

“ Мы всей семьей любим театра Армена Джигарханяна! Пересмотрели все спектакли репертуара и вышла Премьера "Балалайкин и к". Пошли! Сын был в восторге, муж с интересом смотрел. Настроение шикарное! Сергею Газарову - Ура! Скоро пойдем на другой Премьерный спектакль!

“ Когда - то шел спектакль в театре Вахтангова "Посвящение Еве" с легендарным Василием Лановым. Пришли на спектакль "Кафе"... Боже, как это было красиво! Великолепная игра Кота и Эвентова. Браво!

“ Пошли на спектакль случайно! И не ошиблись! Девоньки, это про нас в любом возрасте :) Рекомендуем!

“ Эмоционально сильный и глубокий спектакль. И очень актуальный. Лаконичный в декорациях и реквизите, но очень выразительный. Усиливает впечатление и камерная атмосфера на малой сцене. Игра увлекает с первой минуты и не отпускает до последней. Определенно рекомендую!

“ Люблю открывать для себя новые интересные места . И вот ,- впервые в В Московском драматическом театре под руководством Армена Джигарханяна на спектакле "Трамвай желание "по пьесе Теннесси Уильямса . Сам театр - небольшой , с хорошо оформленным комфортным фойе , внимательным персоналом , с уютным залом , в котором с любого места и видно, и слышно . Думаю , все знакомы с сюжетом произведения Теннесси ,- в одной ли из многочисленных сценических постановок или же в великолепной экранизации с Вивьен Ли или чуть более вольной вариации с Кейт Бланшет . При этом , уверена, что у каждого зрителя или читателя есть право на своё собственное мнение , на понимание событий и оценку происходящего . Но, не в этот раз ! В программе Театра к этому спектаклю сразу вынесен вердикт , однозначно и категорично герои поделены на чёрное и белое . И все это ДО спектакля ! Вот фрагмент этой удивительной программки : "... Стэнли Ковальский , оказывается сущим дьяволом во плоти ... у него сразу возникает неприязнь к Бланш. Он собирает на неё компромат и расстраивает ... ее брак с Митчем . Столкновение грубой и вульгарной действительности в лице Стэнли и идеалистического , во многом придуманного , мира Бланш приводит к трагедии ..." Как вам нравится такая программная установка ? Вы ещё не смотрели , а все уже разложено по полочкам , взвешено , измерено и снабжено ярлычками . Если пьеса так однозначно проста , а герои столь читаемы в их характерах ,- то за что же автор удостоился Пулитцеровской премии ? Кстати ! Ничего из того, что написано про Бланш , в спектакле вы не увидите . Давайте же теперь обсудим саму постановку . Мне очень понравилось начало . Сцена без занавеса и рассаживающаяся публика с интересом рассматривает декорации - интерьер небогатого жилища , с обычной узнаваемой мебелью . Пространство сцены задействовано в них оптимально - построен второй этаж- это позволяет актёрам расширить амплитуды перемещений и показать разные эпизоды действия одновременно . Интересный приём : до начала спектакля на сцене уже находится Юнис в исполнении Ланы Крымовой, она стоит на втором этаже и курит сигарету . Зрители в зале были заинтригованы - это актриса или нет , началось ли уже действие . Отличная находка . Начинается спектакль и оказывается, что в кровати под скомканным одеялом, все это время лежала Стелла ( Мария Железнова ) ,- тоже интересный момент . И вот начинается история . Первое, что не понравилось - все персонажи на сцене все время пьют . Да, по сюжету Бланш - скрытая алкоголичка, да и Стенли не против выпить , но должны же быть у актеров и другие действия . Такое ощущение, что режиссёр просто не знал , чем их занять на сцене - и вот решение - в руках постоянно стакан , и вроде бы все заняты . Хочется отметить , что Стелла в пьесе любит своего мужа , вряд ли он беспросветно пьёт каждую минуту , да и Бланш должна же иметь некие попытки сохранять внешний декорум , ведь она дорожит принадлежностью к более культурному миру и всячески это подчеркивает . И об актерской игре , не знаю замысел ли это режиссёра, или же так получилось уже в исполнении ,- нет ни малейшего диссонанса между миром Бланш и миром Стэнли . Ведь в пьесе ненависть происходит от непонимания , от ощущения того, что, может быть есть иная жизнь , от бесконечного невольного и специального подчеркивания Бланш разного уровня культуры . В спектакле же ничего этого нет . Бланш вульгарна , манерна , можно даже сказать " простовата", не идеалистка , а достаточно цепкая прагматичная женщина . В ней нет ни малейшей растерянности от происходящего , ни ощущения , что Митч кажется ей спасительной соломинкой ... только грубый жесткий расчёт и сексуальная провокация за счёт красивых нарядов и великолепной фигуры . Эта Бланш никогда не жила в усадьбе Мечта , и не была пропитана духом и манерами южан -знаменитой американской аристократии . Мои аплодисменты за игру только Стелле . Мария Железнова сумела передать ее психологический дискомфорт . И стеснение за мужа , и дискомфорт за поведение Бланш . Вот в ней , в ее постоянной занятости и великодушной снисходительности гораздо больше аристократичных манер . Хочется отметить , что актёры старались , но ни один своей игрой не зацепил . Эмоции выглядели слишком наигранно . Понравилась работа декораторов . Привнесение небольших деталей меняет восприятие пространства , и помогает поверить , что перед нами действительно проходит жизнь семьи в какой то период времени . Замечательное решение - эти протянутые веревки , на которых то сушится белье , то висят праздничные флажки . В целом , вердикт по спектаклю скорее отрицательный , хотя не могу не отметить , что многим в зале он понравился , такой вывод я сделала из услышаных зрительских обсуждений . Для меня же это классический пример упрощенной плоской трактовки сложного многопланового произведения . Для себя решила : не торопиться с выводами и посмотреть ещё один спектакль в этом Театре . И , как всегда, советую пробовать , смотреть, посещать , расширять свои горизонты и составлять обо всем своё собственное мнение

“ Собираясь на этот спектакль я предполагала, что весь вечер буду сидеть и любоваться исключительно Татьяной Мухиной и Алексеем Анненковым. Так они оба мне нравятся! Но я ни разу ещё не видела их вместе, а тут такой уникальный случай! Потому что актёры, занятые в остальных ролях, здесь не менее прекрасны! Сначала меня поразил Анатолий Морозов, играющий Альфредо. Какое перевоплощение! Я прямо сразу почувствовала колорит неаполитанских улочек с их не менее колоритными такими же вот мужчинами как Альфредо. А какой контраст с уже виденным мной "Людовиком-Сталиным" в "Мольере"! Браво! Потом пришла очередь удивлять Ксении Громовой (Розалия). Боже, я так увлеклась её героиней, что не сразу сообразила, что передо мной та самая актриса, что показала мне когда-то утончённую и возвышенную "Софью"! А когда в Диане (Кристина Исайкина), в этой молоденькой и легкомысленной "роковой" красотке я узнала отдалённые черты "Джульетты", то стала всматриваться и в её игру, и пришлось признать, что Кристина Исайкина уже далеко не рядовая молодая актриса. В общем, теперь вы понимаете, как сложно мне было на этом спектакле, потому что я жадно впитывала каждую мелочь, боясь упустить что-нибудь особенно прекрасное! А ведь были ещё и Адвокат (Михаил Железнов) и горничная Лючия (Лана Крымова) И, конечно же, сыновья Фелумены! Умберто (Сергей Анненков), Рикардо (Лев Малишава) и Микеле (Евгений Марков), у которого у самого на минуточку четверо детей! :) Так что не то, чтобы скучать, вздохнуть было некогда! Тем более, что сюжет весьма насыщен событиями и самыми разными ситуациями. Ведь это же Италия! Южная Италия! Неаполь! И страсти соответствующие! Браки, разводы, измены, интриги и заговоры :) Но вернусь к главным героям. Филумена и Дон Доменико Нежная, заботливая, хрупка внешне, но страстная, боевая и со стальным характером героиня Татьяны Мухиной, казалось, с лёгкостью решает любые жизненные проблемы и не менее легко управляется и со слугами, и с повзрослевшими детьми, и со своенравным Доном Доменико. Но... Сила её не безгранична. И вот она уже сломленная, страдающая и смирившаяся с самым тяжелым ударом судьбы. Смирившаяся, но не потерявшая себя. Как же точно удалось Татьяне Мухиной передать всю эту палитру чувств и эмоций! Но и Дон Доменико Алексея Анненкова не уступил ей в яркости! Прекрасная пара! Как же я верила ему каждую минуту! А как он "подкатывал с разговорами" к сыновьям! И как же они оба прекрасны в финале! И слёзы счастья в моих глазах - лишь отблеск того чувства, что я увидела на сцене. Браво! Сходите с театр!

“ Крепкая, сыгранная со вкусом и азартом вещь. Актеры - хорошие профессионалы, сумевшие, по ходу действия, плавно переходить от эксцентрики и жёсткой сатиры к лирике и обратно, без натяжек и потери темпа. Интересная сценография, отличное музыкальное сопровождение. Спектакль искренно рекомендую.

“ Весело, ярко, динамично! Ребенок (4года) смотрел не отрываясь! Актеры сыграли отлично! Ребенок попросился ещё раз сходить))))

“ Очень понравилось. Пойдем еще с друзьями.

“ Неизгладимое впечатление от спектакля оставляет великолепная игра актеров, наполненная напряжением и полным погружением в образ. А сам интригующий, детективный сюжет держит в напряжении на протяжении всего спектакля. Вся жизнь главного героя - окутана паутиной чувства вины из-за погибшей любимой жены. Сложное эмоциональное состояние главного героя режиссер показывает не только через пристрастие к алкоголю, но и через его основное занятие выкапывание старых могил... Думаю равнодушных к постановке не осталось!

“ Были очень разочарованы и постановкой и игрой актеров. Никакого задора, никаких смешных сцен, актеры, как будто наказание отбывали . А главный герой видимо или мальчишкой не шалил или в силу возраста уже забыл, что такое детство и баловство. Остался не приятный осадок, от понимания того, что бессовестно прогнали халтуру, прикрываясь детской аудиторией!

“ Решение пойти на этот спектакль было практически мгновенным. Потому что в нём сконцентрировалось если не всё, то очень многое из того, за что я люблю театр Армена Джигарханяна. Прежде всего режиссёр. Впервые я познакомилась с его работой в "Королеве Красоты", потом был "Трамвай "Желание", на который я шла уже осмысленно. А на "Сиротливый Запад" я уже бежала! И, конечно, я не могла пропустить "Мольера" Во-вторых, главную роль в спектакле играет Алексей Анненков, который как сразил меня наповал в "Молли", так с тех пор и числится в любимых актёрах этого театра (правда, делит это почётное звание с ещё одним актёром). Третья причина - это Надежда Селиванова — исполнительница роли Арманды. Молодая, яркая, ей очень удаются характерные роли. Вот и здесь она смотрелась вполне гармонично и на своём месте. Юная роковая красотка. Я принципиально ничего не читала о спектакле перед походом, решив посмотреть его глазами рядового зрителя, а не заядлого театрала. И тем сильнее было моё удивление, когда я увидела на сцене людей в кожаных плащах. Первым порывом было протереть очки. Вторым, срочно открыть пьесу и убедиться в том, что кожанки - это режиссёрская задумка, а не булгаковский текст, потому что в памяти были лишь кружевные воротники, парики и т. п. И лишь увидев Людовика слишком похожего на Сталина, я выдохнула. Булгаков, конечно, был смел, но... Смел в данном случае именно Сергей Виноградов, решивший совместить две эпохи, создав тем самым прямые параллели между сюжетом пьесы и жизнью самого Булгакова. Ведь и правда, они во многом схожи. Сталину, конечно, было хорошо знакомо творчество Булгакова. Ещё с пьесы "Дни Турбиных". И безусловно, судьба Булгакова зависела от милости правителя. И он так же впал в немилость уже советской "Кабалы святош", нещадно его критиковавшей. Думал ли Булгаков, что пишет пьесу "с себя"? Не знаю. Но такое чувство, что и скорый запрет этой пьесы, и последовавшую за этим жесткую критику, заставившую его даже уйти из МХАТа, он словно бы напророчил. Впрочем, история показывает, что многие творческие люди, наделённые истинным талантом, сложно уживались и с сильными мира сего, и с обществом, да и в личной жизни тоже. Так вот. Спектакль, конечно, о Мольере. В нём нет никаких отступлений от авторского текста. Просто этот Мольер вышел за рамки временного коридора. И без "париков" он не менее интересен! Виноградову действительно удалось огромной жирной чертой обозначить не только непреходящую актуальность судьбы отдельно взятого великого Таланта, но и заставить зрителей поразмышлять о том, в чём же задумка самого Булгакова. А Алексей Анненков сыграл так, что не оставил зрителю даже намёка на сомнение. Впрочем, он не единственный, кто играет в этом спектакле просто блестяще. Браво! Браво всем! Сходите в театр!

“ Отличный спектакль!!!!! Бланш - прекрасна!!!!! Отлично поставили))))

“ Актеры играют прекрасно, НО в каком же убитом состоянии зал!!!! Декорации оставляют желать лучшего((((( почему в менее именитых театрах, залы и декорации намного лучше???? вот это поставит меня в тупик(((((

“ Отличный спектакль! Актеры с душой и сердцем! Молодцы! Очень понравился танец с тыквой!!! Столько внутреннего содержания, что понятно все без слов! Браво, Железнов Михаил! Столько экспрессии! Мальчик - настоящий бес-ребенок, прекрасный заводила! Браво, Буров Станислав! Особенно с применением акробатики! Отлично сыграл Сэма Погарский Денис, настоящий "мозг злодеев" и руководитель маленькой шайки. Браво!!! Спасибо большое за спектакль, Сергей Виноградов!!! Я Вас отлично помню в сериале "Графиня де Монсоро". Считаю, как режиссер Вы прекрасны! Мы ходили всей семьей и прекрасно отдохнули от реальной жизни! Спасибо! Юдина Наталья Николаевна 89104092712

“ Это интересно, захватывающе - смотреть однозначно рекомендую!

“ Прекрасный спектакль! Неизбитая и интересная постановка, яркая сценография, достойная игра актеров - было над чем посмеяться и о чем подумать.

“ Добрый, немного наивный спектакль, после которого остается впечатление, что по окончании представленных событий все будут здоровы и счастливы) В ходе спектакля страдает лишь гусь, которого переехал товарный поезд. Тихую и спокойную глухую жизнь глубокой румынской провинции не трогает даже появление чистой и непорочной девушки Моны, а затем любящего и преданного ее супруга. После этого спектакля создается впечатление, что по-женски несчастливая мадемуазель Куку, наконец, найдет свое счастье с коллегой Марином. Учитель музыки допишет свою ораторию, а курьерский поезд будет останавоиваться на этой станции минимум на полчаса, чтобы забитые суетой столичные жители вдохнули воздух вселенского добра и мира. Эта версия известного спектакля - сеанс психотерапии. Сходите, если Вам плохо, и Вам станет сразу хорошо. Я впервые прочитал текст этой пьесы в далеком 1972 году, смотрел разные версии этой пьесы, включая мюзикл, на разных языках, но такую благочестивую, благостную версию увидел впервые. Очевидно, что она имеет право на сушествование!

“ 25\08 Селиванова "зажгла" ! Так держать паузу не все актрисы могут. Очень удачная постановка.. Рекомендую к просмотру.

“ Постановка сногсшибательная! Актеры (Кот, Селиванова, Железнова,Гагиев) очаровывали и устрашали в разные моменты игры. Довели до слез, что редко себе позволяю в толпе. Спасибо за приятный вечер.

“ Были с сыном 5,5 лет. Нам понравилось. Живой, динамичный, понятный деткам спектакль.

“ С душой, гармонично поставленный и сыгранный спектакль. Присоединяюсь к предыдущим отзывам. 19.01.2018

“ Потрясающе прекрасно!

“ Великолепная игра Михаила Железнова в прекрасном спектакле Сергея Виноградова, поставленного по пьесе талантливого драматурга Мартина Макдонаха - все эпитеты исключительно в превосходной степени. Кто сомневается, идти ли на Макдонаха - идите!

“ Спектакль поставлен добротно, актёры играли замечательно. После просмотра осталось очень хорошое впечатление, праздничное настроение усилилось многократно!

“ Моноспектакль С каких пор я люблю моноспектакли? Сейчас уже затрудняюсь ответить, но я их очень люблю! И каждого актёра, решившегося на подобный проект, считаю не только смелым, но и зрелым, состоявшимся актёром, осознающим свои силы. Актёр в моноспектакле - человек-оркестр! В спектакле "Девочка на шаре" такой герой и человек-оркестр актриса Софья Виленчик. Софья Виленчик - открытие для меня. Я впервые видела эту актрису и сразу в моноспектакле. И я поражена её талантом! Представьте себе: Нью-Йорк. Девочка Оля 13-ти лет, уехавшая с родителями из России. И эта девочка рассказывает о своей жизни, о мире вокруг, о переживаниях и чувствах, переполняющих её. Рассказывает о людях, её окружающих, вспоминает свою большую семью, оставшуюся в России и размышляет. Рассказывает очень живо и красочно, трогательно и по-детски непосредственно. Но самое главное, что очень искренне! И вот мы уже всё знаем о её родителях, о бабушках и дедушках и их судьбах. Знаем о первой Олиной влюблённости и первых разочарованиях. Знаем о том, как она относится к своим новым согражданам американцам с их "приклеенными" улыбками. Этой девочкой невозможно не любоваться! Невозможно не сочувствовать, переживая с ней вместе всё-всё, о чём она делится с нами. Очень светлый и добрый спектакль получился у режиссёра Натальи Дмитриевой и актрисы Софьи Виленчик. Живой, динамичный и лёгкий. Дающий возможность увидеть мир глазами ребёнка и заставляющий задуматься и об отношениях в семье, и о том, что наши близкие - это не всегда открытая книга. Спектакль, во время которого каждый из зрителей окунается во времена ранней юности, примеряя на себя чувства и суждения подростка. Спасибо! Сходите в театр!

“ Рекомендую! Спектакль один из лучших, что я смотрела за последнее время! Несколько дней находилась под впечатлением! Игра актёров завораживает! Соглашусь с автором предыдущего отзыва - Михаил Железнов заворожил своей игрой!!! Поклон и большое спасибо всем кто участвовал в создании этого спектакля!!! Все на "Сиротливый запад!""

“ Сходите обязательно! Мы были вчера, до сих пор не отпускает. Безумно талантливый Михаил Железнов! От его игры невозможно оторваться, он буквально живет на сцене, талантливо вращая перед зрителями множество граней своего героя. Очень трудного героя! Впрочем, как все у МакДонаха. Обязательно сходим на другие постановки с его участием.

“ Спектакль очень понравился! пьеса восхитительна!

“ Ох, и удивил меня этот "Трамвай Желание". Я уже видела один из спектаклей режиссёра Сергея Виноградова "Королева Красоты" с прекрасной Татьяной Мухиной. И я, безусловно, ждала чего-то яркого и от "Трамвая Желание", но даже не предполагала, что спектакль настолько меня удивит и настолько глубоко проникнет внутрь. Настолько, что даже музыка, вызывавшая по телу мелкую дрожь, звучала во мне ещё два дня. Настолько спектакль жил во мне, вибрировал и резонировал. И прежде всего удивила БЛАНШ ДЮБУА (Оксана Голубева). Вот уж не ожидала увидеть на этом месте женщину-вамп. Стильная одежда, очки, яркий макияж. Эта женщина, казалось бы, умеет всё: держать себя, держать лицо и виртуозно манипулировать окружающими. Толстенная броня в виде безотчетного эгоизма, красивой лжи и старых "барских" привычек надёжно скрывает от окружающих настоящую Бланш. Надломленную, запутавшуюся, потерявшую последние силы и почву под ногами. Созданная Оксаной Голубевой Бланш напоминала мне старую детскую игрушку в виде закрытого цветка, скрывающего внутри дюймовочку. Стоило нажать на рычаг, лепестки открывались, обнажая тонкую беззащитную фигурку маленькой девочки. И в минуты, когда лепестки брони вдруг открывали другую Бланш, казалось, что в зале резко уменьшалось количество воздуха. Да, такая Бланш шокирует. Да, она необычна, непривычна, но она на удивление гармонична и целостна. И к ней проникаешься не жалостью, нет. К ней проникаешься уважением и сочувствием. И уважением прежде всего, прощая все её слабости, включая тягу к алкоголю и сумбур в голове. Вторым удивил СТЭНЛИ КОВАЛЬСКИЙ (Анатолий Кот). Тот самый Анатолий Кот, сыгравший гениального врача-офтальмолога Мистера Райса в спектакле "Молли" в безупречно сшитом костюме, в "Трамвае Желание" предстаёт совершенно неукротимым Стенли. Идеальным Стенли, порывистым, прямым, безжалостным, не жестоким, а именно безжалостным, словно у него просто отсутствует часть мозга, отвечающая за жалость. Стенли, который такой, какой есть и живёт так, как умеет. Сильный, цельный, прямолинейный и грубый. И настоящий. Этого Стенли я готова понять и принять. Так, как его принимает Стелла. Особенно, когда в нём как по щелчку, как удар тока вдруг пробивает нежность. Щемящая, неподдельная нежность. А что же СТЕЛЛА (Мария Козлова)? Стелла как и положено младшей сестре. Слабее, беззащитнее, зависимее. Но при этом имеет и свой стержень, и такт, и способность к компромиссу. И умеет любить. Всех. Тонка фигурка Марии Козловой непрерывно перемещалась по сцене то словно вихрь, то подобно бабочке. Красивая и трогательная Стелла, оставившая привкус сожаления лишь в финальной сцене. Ну, и МИТЧ (Ибрагим Гагиев). Которого почему-то было особенно жаль. Очень, очень приятный Митч у Ибрагима Гагиева. В общем, я отчаянно рекомендую этот спектакль!

“ Замечательный спектакль. Смешные и остроумные мизансцены. Делается особый акцент на воспитательных моментах. Была с внучкой 5-ти лет. Дети-зрители принимают активное участие по ходу действия. Внучка вручила цветы понравившейся ей актрисе, которая играла капризулю принцессу, и выразила желание прийти в этот театр еще много раз.

“ Прекрасный спектакль, смотрелся на одном дыхании и детьми и взрослыми. Особенно запомнился образ кокетливой обманщицы лисы и доброй, милой бабушки с ружьем. Спасибо всем актерам.

“ Приятный спектакль. Ходили с ребенком 4 лет. Все понял, смеялся. Было не утомительно и не скучно и детям и взрослым. Рекомендую.

“ Классный, динамичный, интересный спектакль!!! Это было первое знакомство ребенка с театром. Так сказать, приоткрыли для неё дверцу в театр... Нам всем очень понравилось. Спасибо. Также, спасибо BigBilet... все четко и оперативно.

“ Здравствуйте, уважаемые создатели спектакля Безымянная звезда"! С Новым годом! С большим удовольствием посмотрели спектакль 31 декабря 2016 г. Уже с первых минут пребывания в театре я поняла, что соскучилась по той волшебной атмосфере, которая царила раньше в классических театрах. Это и доброжелательность персонала, оформление фойе, зала., великолепные декорации. Конечно же, это и постановка, и игра актеров. Спасибо огромное всему коллективу театра!!!! Вы настоящие профессионалы! Успехов вам!

“ Уважаемые Bigbilet.ru !3.01.17 посетили спектакль "Безымянная звезда", билеты заказывали через сервис Bigbilet.Процедура заказа билета через Ваш сервис очень понравилась. Все просто, понятно, а самое главное быстро. Проблем не было. И в дальнейшем планируем пользоваться Вашим сервисом. Вашему коллективу - с новым годом и удачи в дальнейшей работе.Спектакль понравился, актеры старались, зрителей было полный зал. Сам театр оставил хорошее впечатление, особенно зрительный зал очень удобный - хорошо видно и слышно практически с любых мест.Желаем коллективу театра успехов в новом году и полных залов на всех спектаклях.Удачи Вам, Игорь, Люба.

“ Получили с сыном 5 лет большое удовольствие! Оформление сцены, музыка, костюмы героев, их игра , всё превосходно ! Ещё приду в этот театр с ребёнком, люблю когда всё делают профессионально. Спасибо.

“ Ходили с мужем на эту постановку 25 ноября. Мы в восторге от спектакля, от игры актёров: яркие настоящие эмоции. Бланш в исполнении Оксаны Голубевой великолепна: от высокомерной стервы до несчастной женщины с натянутом нервом. Очень нравится эта актриса. И немного о земном: с пин-кодом на входе никаких проблем, билеты распечатались быстро. В зале театра легко дышится, кондиционер работает хорошо.

“ Забавная история... Так ее преподносят для зрителя.Но она не только забавляет, но и заставляет задуматься...Ведь ситуация и веселит иногда и полна драматизма! Спасибо огромное и множество оваций актерам - Станиславу Эвентов-у и Анатолию Кот ,с помощью величайшего актерского мастерства и большой души раскрывшим сложности и превратности судьбы. Да,и посмеяться от души, и переживать за персонажей, - всё здесь можно в большом количестве!!! Мы ходили на спектакль с мужем - в восторге и упоении!!! Обязательно еще повторим!!! Анжелика и Алексей из Москвы.

“ Красивый, веселый и немного грустный спектакль с чудесными артистами. Начальник станции Анненков бесподобен, равно как и Сахат Дурсунов в роли Грига и мадам Куку (Ксения Худоба). Мона в исполнении Марии Козловой и Учитель (Сергей Виноградов) в первом действии "переигрывали" и все никак не могли войти в образ, во втором наигранность ушла и спектакль смотрелся на одном дыхании. Декорации, звуки поезда, музыка, подсветка из звезд - настоящий театр, тот который многие любят и к которому привыкли. По сравнению с одноименным фильмом, спектакль "Безымянная звезда" мне лично понравился гораздо больше. В нем больше оптимизма, но при этом есть и над чем задуматься. Сидели с краю в 6-ом ряду партера, видно было очень хорошо. Да и вообще зал театра очень удобный с хорошим подъемом, видно будет хорошо отовсюду. На первые 2 ряда я бы не стала брать билеты, так как сцена находится на небольшом возвышении

“ спектакль великолепен!

“ Спектакль понравился! Большая честь увидеть А.Джигарханяна, несмотря на то, что главная роль не его, а Нерона в блестящем исполнении Кирилла Анисимова. Особых сложностей в понимании сюжета у меня не возникло, хоть и не читала работ о том историческом периоде.

“ 24 сентября мы были на премьере мюзикла «Жанна Д’Арк – белая ворона» в Московском Драматическом театре под рук. Армена Джигарханяна.Действие мюзикла затрагивает очень важный промежуток истории между Францией и Англией - 100-юю летнюю войну. Жанна Д’Арк – белая ворона, потому что она - лидер, не такая как остальные французы, смирившиеся с поражением и погрязшие в грехах. Жанна поставила перед собой цель - бороться за свободу Франции, и тем самым сплотила французский народ. Однако когда цель была достигнута, политическая система выплюнула ее как отработанный механизм, народ отрекся от нее, и она была повешена. История Жанны Д’Арк, девы-освободительницы Франции, хоть и произошла в 15 веке, и сегодня не теряет своей актуальности. В мюзикле поднимаются важные вопросы о важном для человека и о его выборе, о любви, об агрессивном мире и месте человека в нем. Многим главная героиня покажется одержимой и слишком гордой, ведь она отказывается вначале от награды, затем и от своей жизни во имя свободы Франции. Однако Жанна Д’Арк не могла иначе - таково было ее предназначение. Голоса, музыка, юмор, костюмы, актеры, хореография - все было на высоте. Во время просмотра у нас пробегали мурашки счастья и радости, сходите и сами убедитесь в этом!

“ Отзыв о спектакле " Нас ждут далеко-далеко, не здесь" . Впервые была в театре в августе 2016 года на этом безумно талантливом во всех отношениях спектакле!!! Драматургия, игра актеров, музыкальное оформление, декорации - всё гармонично!!! Пишу и понимаю, что, пока Вы не посмотрите это Действо, этот мой коммент будет просто пустым звуком по сравнению с энергозатратами актеров, всей постановочной группы, с теми эмоциями, новыми мыслями , чувствами, которые рождаются у зрителя( я лично о себе) во время и после просмотра!!! Огромное Спасибо автору этой драматической истории по мотивам рассказов лауреата Нобелевской премии И.Б.Зингера, режиссеру - постановщику Юрию Клепикову и блестящему актерскому составу!!! Особенно хочется отметить Станислава Эвентова, ведь он сыграл роль пожилого человека по возрасту вдвое старше , чем сам актер, а сделал это так, что ни за что не поверишь, что ему около 40 вместо 80 лет!)))

“ Очень понравился спектакль! Игра актеров завораживает. После спектакля остается долгое послевкусие - все многослойно и неоднозначно. Очень рекомендую тем, кто любит ТЕАТР. Понравился и сам театр - обстановка душевная. Спасибо Армену Борисовичу за профессиональный коллектив!

“ В основу спектакля музыкально-драматической направленности "Жанна д’Арк – Белая ворона" легла популярная рок-опера, которая увидела свет в 1991 году. Это история о жизни, подвиге и трагической судьбе Орлеанской девы – Жанны д'Арк, спасшей родину во время Столетней войны между Англией и Францией. Все её знают, как героиню, принявшую смерть за счастье и свободу своей родины. Но кто эта женщина Жанна д’Арк? Какой она была в обыденной жизни? Как она пришла к своему пути? - ответы на эти вопросы раскрывает этот спектакль. Здесь её образ откроется с новой стороны. Она юна и наивна, мечтает о любви. Но в тоже время способна повести за собой народ Очень хорошая музыка (правда насчет одной песни у меня закрались мысли про плагиат). Прекрасные голоса, особенно у исполнительницы "Столетняя война". Подруга, которую я решила приобщать к театру, восторгалась потом весь вечер. Ну да, она же считала, что театр - это обязательно скучно, долго и неинтересно) А тут, когда закончилось первое действие, с нетерпением ждала окончания антракта)

“ Спектакль очень философский, оставляет глубокое впечатление. Сначала немного необычно от отсутствия декораций и привычной атмосферы классического спектакля. Но игра актеров просто потрясает! Три часа на одном дыхании и почти неделя под впечатлением. Очень рекомендую тем, кто любит театр и приходит на спектакль не для того чтобы только посмеяться. И конечно спасибо Армену Борисовичу за уютную атмосферу и профессиональный коллектив актеров. Каждый раз, когда прихожу в этот театр, ощущаю себя в гостях у большой дружной семьи.

“ Сейчас еду с вышеупомянутого спектакля. Именно он заставил меня написать мой первый в жизни отзыв. Сказать, что это было прекрасно-не сказать ничего! Талантливые актеры, бесподобные шутки, смех, фарс, но столько трагизма скрыто за всем этим. В один момент становится совсем не смешно и по щекам начинают катиться слезы.

“ Спектакль очень добрый, посмотрели на одном дыхании. Очень понравилось , как играет начальника вокзала Алексей Анненков. И совсем не понравился Сахат Дурсунов в роли Грига. Думаю, что Анатолий Кот лучше справляется с этой ролью, но нам не повезло. Все остальные актёры играли прекрасно. . Очень хороши Мария Козлова и Сергей Виноградов.Спасибо сотрудникам бигбилета за удобство приобретения билетов в театр

“ Абсолютно фантастический по своей силе спектакль! Сказать, что мы остались в восторге от увиденного - значит, не сказать ничего. Мы увидели отличную трагикомедию в духе "Крестного отца" - да простят ценители сравнение с гангстерской Америкой. Интриги, склоки, убийства, долги, кровь и слёзы... И среди всего этого Любовь и Верность, буквально выросшие из грязи и старательно обратно, в эту самую грязь, втаптываемые... И всю эту историю нам рассказывают потрясающие актёры! Мать Джульетты в исполнении Оксаны Голубевой покорила меня с первой секунды появления на сцена - эдакая Крестная мать - решительная, четкая в действиях и едкая в словах. Алексей Аненнков и Анатолий Морозов же потрясающи - такие разные и внешне и темпераментально, но такие очаровательные и впечатляющие в своих ролях Глав враждующих Домов. Антонио в исполнении Ибрагима Гагиева казался сначала безответственным и поверхностным типом, плутом и лжецом, но по ходу действа мы видим трансформацию его личности. И в финале очень даже симпатизируем герою и переживаем вместе с ним его боль, душевную и физическую. Смотреть ли этот спектакль? Безусловно и обязательно!

“ Васса. Какие ассоциации вызывает это слово? В первую очередь, конечно, знаменитая пьеса Горького и ее героиня. Причем, наверное, у людей среднего поколения имя Васса связано, в основном, с именем Инны Чуриковой, которая гениально ее сыграла. Постановок этой пьесы было много, и играли Вассу знаменитые актрисы. Поэтому выйти на сцену в образе героини этой пьесы – смелый шаг. И надо сказать, что актрисе театра Армена Джигарханяна Ксении Худоба удалось, на мой взгляд, быть настоящей Вассой – сильной, жесткой, в то же время глубоко чувствующей, и в силу всего этого очень несчастной женщиной.Позже, посмотрев фотографию Ксении, я удивилась, как хорошо сыграла жесткую Вассу эта молодая улыбчивая актриса.Остальные персонажи проигрывали на фоне Вассы, собственно также, как и в пьесе.Еще мне очень понравилось то, что были настоящие нормальные декорации, которые создавали нужную обстановку.Это был первый спектакль, который я смотрела в театре Армена Джигарханяна и думаю, что приду сюда снова.

“ Скажите, ведь наверняка всем хотелось узнать продолжение книжных историй, которые заканчиваются словами "Долго и счастливо"? Хотя что там может быть интересного..пеленки-распашонки)) А вот если б узнать продолжение не столь счастливых историй? А вдруг в следующей версии будет иной, более оптимистичный конец? Тогда рекомендую сходить на спектакль "Чума на оба ваших дома" , что идет в Московском Драматическом театре п/р Армена Джигарханяна Сергей Виноградов и актеры театра создали искромётный, остросюжетный даже и невероятно лиричный спектакль. Не хочу спойлерить, а вдруг кто не в курсе этой истории, но отмечу некоторые моменты, которые восхитили и заставили поверить в великую силу любви, которая на этот раз победила смерть. Это конечно же игра главных лирических героев Розалинды и Антонио. Опять полюбившийся мне дуэт из "Королевы красоты" Татьяна Мухина и Ибрагим Гаиев. У них потрясающая энергетика, влюбляешься в их героев сразу. Их герои настолько неприкаянны,нелепы, никому ненужны(раз их отдали практически в жертву прихотям враждующих семейств), что поначалу просто улыбаешься их злоключениям. Но постепенно зарождающееся чувство любви делает их красивыми, гордыми и даже непорочными среди обделывающих свои грязные делишки "дружественных" семейств. Что касается, Ибрагима Гаиева..то я могу сравнить его с Андреем Мироновым, честно. Такой обаятельный прохиндей, вылитый Остап Бендер. И его любовное чувство к героине Мухиной невероятно полное, искреннее и теплое, оно преображает его-столько трагизма и любви! Очень широкий спектр чувств переживаешь, глядя на его игру. Шикарно играют все актеры. Особенно запомнились парочка голубков-слуг Ромо и Джульетты. Вроде бы непристойные намёки, но так тонко и забавно. Опять же Михаил Железнов порадовал в роли Балтазара, слуги Ромео.Забваные типажи ему достаются)) Приятно все-таки видеть знакомые лица. Интеесный дуэт матери Джульетты и отца Ромео, неожиданный и печальный. Премерзейший Джорджи прекрасно сыгран Анатолием Котом. Прям воротит от таких наглых и слащавых типов. Ну и конец этой истории может не так благополучен, но оптимистичен.

“ В воскресенье мы посмотрели совершенно чудесный спектакль. Дивно сыгранный! И с декорациями! Вот признайтесь честно, когда вы последний раз видели в современном театре настоящие декорации? Не полтора стула и ворох смятых бумаг, а вот чтобы прямо настоящий вокзал, и касса, и часы, и шум проносящегося мимо поезда? Да, первое действие проходит на вокзале. Перефразируя Бродского «прекрасный вечер в скромном городке, гордящимся присутствием на карте (топограф был, наверное, в азарте иль с дочкою судьи накоротке)». Знаете, что мне очень понравилось? Вот это идеально пойманная атмосфера провинциального городка – уютная вечность, на фоне которой персонажи кажутся особенно настоящими, серьезными и комичными одновременно. Здесь каждый житель – единственный в своем роде. И тем очаровательнее они выглядят. Вы бывали в маленьких городках? Где «пространство как бы скидывает бремя величья, ограничиваясь тут чертами Главной улицы; а Время взирает с неким холодком в кости на циферблат колониальной лавки, в чьих недрах всё, что смог произвести наш мир: от телескопа до булавки...». В общем, на сцене удалось создать своего рода квинтэссенцию провинциального местечка, а начальник станции (Алексей Анненков) – настолько хорош в своей роли, что только ради него первое действие можно пересматривать не один раз. Однако ничто не стоит на месте, и вот сонное спокойствие нарушает прекрасная незнакомка. Во втором действии происходящее оживляется, ускоряется, закручивается, придерживаясь традиций жанра и оставляя зрителям в финале легкую грусть теплой июльской ночи, в которой бытие определяет сознание, а над крошечным домиком учителя так ярко светятся звезды Большой медведицы. Мне очень понравилось! Чудесный спектакль, отлично поставленный и сыгранный, полный мягкого юмора и с уместной толикой трогательности. Один из тех, после которого выходишь из зала с ощущением прикосновения к чему-то волшебному. Искренне рекомендую!!! Кстати, про места. В целом, зал довольно удачный, подъем есть везде, поэтому можно выбирать любые места. Мне показалось, что идеальный вариант – это середина 4-6 ряда, а также 11 ряд, перед которым много пустого пространства.

“ Давно не была в таком восторге от сюжета. Собственно, пьеса о том, что же произошло с семействами Монтекки и Капулетти после смерти Ромео и Джульетты. Герцог Веронский придумал, как их помирить. Ну и "помирил". Ромео и Джульетта, ver.2.0 практически. Трагикомедия в двух действиях. Постановка прекрасна. Фразы, шпильки в адрес друг друга, сарказм, намеки - текст бесподобен. Горин - мастер слова, конечно. Но это давно известно. Вообще, всем кому по нраву фильмы "Тот самый Мюнгхаузен", "Формула любви", сценаристом которых было Горин, могут смело идти на спектакль. Оценят. Декораций минимум, но они и не особо нужны. Актеры в целом хороши. Очень зацепили главы домов - синьор Пьети Монтекки (Алексей Анненков) и Синьора Юлия Капулетти (Оксана Голубева). Сильные личности и сильные актеры. Очень располагает к себе с первого появления Антонио, дальний родственник Монтекки из Неаполя (Ибрагим Гагиев), которому суждено стать женихом одной из девушек дома Капулетти. Хотя характеристика у него изначально не ахти какая - игрок, пьяница, косой, хромой, дважды женат, имеет сына, мошенник и плут. Но как видишь его впервые, понимаешь - он хороший. Просто жизнь потрепала, что называется. Хорошо очень сыграл свою роль Анатолий Кот, роль мерзавца негоцианта Джорджи. Вызывает сильную неприязнь и желание наказать его за все пакости. Как и Бенволио - племянник Синьора Монтекки. Бандит как есть. Лишь бы резать и убивать. Розалина (Татьяна Мухина). Та, кого выбрала синьора Монтекки в невесты Антонио. Та, которую не жалко. Бедная родственница, которую за еду и дом использовали как эскорт и в одну из таких поездок изнасилованная Джорджи и "его темнокожим другом". На момент появления Антонио уже 3 месяца как беременная. Роль сложная. И вроде сыграна неплохо. Но вот как-то не сильно зацепило. Резюмирую - сходить стоит! Прочитать стоит!

“ Спектакль очень понравился! Актеры играли чувственно. Захватывало дух. Спасибо!

“ Посмотрели спектакль "Кафе "Жизнь в розовом свете". Получили большое удовольствие. Хорошая постановка и замечательная игра Станислава Эвентова и Анатолия Кота создали отличный спектакль.

“ Впервые посетили с мужем этот театр (живем на другом конце города), 26 февраля, спектакль "Королева красоты" . Сказать, что спектакль очень понравился - это мало. Впечатление огромное! Глубочайшая постановка! Теперь таких мало.Весь спектакль (режиссер Сергей Виноградов) находишься в напряжении, сопереживании. Игра актеров (Татьяна Мухина, Мария Соловьева, Ибрагим Гагиев, Михаил Железнов) выше всяких похвал - очень жизненно, забываешь, что это актеры. Обязательно приду в театр Джигарханяна еще, хоть и далеко. Это того стоит.

“ Были с женой 21.02 на замечательном спектакле "Безымянная звезда"! Этот театр мы посетили в первый раз. Театр оставил самые положительные эмоции. Спектакль смотрелся на одном дыхании, игра актеров заслуживает высший бал. И огромная просьба к зрителям - ВЫКЛЮЧАЙТЕ МОБИЛЬНИКИ!!!

“ Режиссер Лео Е.Манн сказал об это спектакле...что хотели сделать забавный, трогательный и глубокий спектакль! И ЭТО ПОЛУЧИЛОСЬ!))))) Их всего двое...они встретились на ее могиле......один был мужем много лет, для другого она была большой любовью......а была ли она сама счастлива??? И удалось ли ей, Флоранс, прожить жизнь ту, которую хотела имеено она, с ее мечтами и надеждами... Такая жизнь удается лишь немногим! Спектакль-притча, спектакль-размышление..... с двумя высококлассными актерами: Галперн (Станислав Эвентов) и Джонсон (Анатолий Кот).... Как же это вкусно, наблюдать за такой игрой.... за игрой души, за эмоциями, вызывающими мурашки, снова мурашки и слезы о Флоранс и....о чем-то о своем....о боли в сердце, закрытой ото всех.... ....жизнь - это не возраст, жизнь - это чувства (с) Если бы я была этой Флоранс....чтобы бы выбрала я?.....Прожить свою собственную жизнь или пустить все на самотек??.............. кого из них? Того, кто так и не узнал меня на много лет брака, когда приходилось скрывать свои чувства или того, кто просто любил меня все эти годы, уважая и оберегая на расстоянии, иногда целовал руку в перчатке и ушел в тень, не мешая счастью.... и общение с которым дало силы жить дальше? Для меня ответ на этот вопрос, после спектакля, очевиден!)) Я снова влюбилась..... в этих двух замечательных актеров и с большим удовольствием вернусь на этот спектакль и в этот театр!)))) Спасибо за чудесный вечер!)

“ Были с дочерью 7 лет. Все очень понравилось. Перед представлением хороший интерактив. Дети были интересно заинтересованны. Дед Мороз был как настоящий. Молодцы.

“ 31 октября были на спектакле "Театр времен Нерона и Сенеки". Очень сильная постановка режиссера Дмитрия Исаичева, костюмы, хореография, музыкальное сопровождение гармоничны содержанию пьесы. Игра актеров погружает в эпоху древнего Рима, особенно хочется отметить великолепную игру Кирилла Анисимова в роли Нерона, который за два часа сумел показать всю трагедию личности Нерона, жестокого распутного правителя, но одновременно несчастного, потому что он продукт своего общества и эпохи: "от волка и волчицы может родится только волчонок"! Роль Сенеки в исполнении Армена Джигарханяна может показаться не столь яркой, каким мы привыкли видеть мастера, но такова постановка: вот старый, мудрый учитель и его клокочущий ученик Нерон. Очень сильный спектакль, который вот уже несколько дней не отпускает, заставляет вспоминать и думать.

“ Великолепная игра актеров! Браво!!! Время пролетело незаметно. Рекомендую.

“ Спасибо! Спектакль - супер! Незабываемое чувство, когда не понимаешь до конца - то-ли смех сквозь слезы, то-ли грусть поверх улыбки. Особый респект тому парню, который был "проездом из Иерусалима". Браво.

“ Вся глубина замысла автора передана с лихвой бесподобной игрой Ксении Худобы. Да и вобщем-то все актеры на уровне. Спектакль просмотрела на одном дыхании и не заметила, как прошло время. Очень рекоммендую.

“ Прекрасно!!! Великолепная игра актёров. СПАСИБО!!! Как будто побывали в Италии.

“ Театр посещаю с 2006 года, давняя поклонница. Актеры играют на 200%, после просмотра всегда остаются в душе какие-то маленькие зацепки.

“ Интересный, но не пошла бы второй раз...не мое. Но игра Ксении Худобы восхитительна. обязательно сходу на нее еще раз.

“ Великолепный спектакль, актеры не переигрывают, всё прекрасно, кроме одного - героиня должна быть значительно моложе. ну реально негоже взрослой состоявшейся женщине играть молоденькую особу) а в остальном всё прекрасно!)))

“ Если вы хотите попасть на Джигарханяна, то это не тот спектакль. Здесь главное действующее лицо - молодой Нерон (Семен Штейнберг). Читала отзывы о пошлости спектакля. Господа - спектакль поставлен по пьесе Радзинского, а он всегда стремился быть максимально близок к исторической правде. Вспомним все что мы читали о Нероне... Глубоко философская вещь, хорошая режиссёрская работа, которую прекрасно воплотил в жизнь Семен Штейнберг

“ И сюжет и спектакль очень понравились.Замечательная игра актёров.Было над чем посмеяться и поразмышлять.

“ Я оцениваю спектакль на 4 +. Считаю, что спектакль можно назвать интересным. Время прошло незаметно. Спектакль о двух королевах, и,соответственно, они и вели представление. Но, к сожалению, одна из королев оказалась слабой в игре, зато вторая прелестная актриса. актеры несколько раз запинались.

“ Признаться, пожалела потраченных денег... Я не заметила ни декораций, ни игры других актеров, и весь спектакль смотрела лишь на Элизу, пытаясь понять замысел режиссера, поставившего возрастную актрису на роль 18-20 летней девушки. Кузина потрясающая, но, увы, даже при плохом освещении и хорошем гриме не тянет на этот возраст. Я пришла в надежде увидеть милую историю любви молодой девушки - пусть не второй Одри Хепберн, но все же... А увидела лишь тётечку, изображающую базарную бабу. Простите, но такого добра полным-полно в метро в час пик, и стоит это "удовольствие" значительно дешевле.Хочу теперь в "Современник" сходить на одноименный спектакль - в качестве реабилитации, так сказать, но сначала посмотрю, сколько лет актрисе, исполняющей главную роль... Скрещу пальцы в надежде, что хотя бы 30-35...

“ Прекрасный спектакль. По "Сказка о попе и его работнике Балде". Моей дочери очень понравилось, что Балда в конце женился на дочери Попа. Дочери 5 лет. Прекрасная музыка. Прекрасное настроение в спектакле.

“ 22/02 сходили с мужем на этот спектакль. Постановка понравилась, особенно второе действие! Прекрасная игра актеров, время пролетело незаметно! Спасибо!

“ Прекрасно провела субботний вечер. Хорошая игра актеров завораживает, ты начинаешь переживать вместе с ними.

“ Отличный спектакль! Будем рекомендовать, так понравилось, что собираемся ещё пересмотреть. Огромное спасибо вашему сервису, очень удобно все сделано!

“ Эмоционально трудный спектакль. Очень непредсказуемая, взрывная Васса Железнова. Смотря спектакль, ты понимаешь, что российская история довольно циклична. Очень советую этот спектакль. Так как эмоциональная составляющая имеет значительный оттенок гротеска, легко соотнести то, что происходит в своей жизни с тем, что происходит на сцене.

“ Прекрасный спектакль, который не может оставить равнодушным никого! Особенно хочется отметить игру женской части труппы: Ксении Худобы, Ольги Кузиной, Надежды Селивановой, Марии Козловой. Очень убедительно, очень по-настоящему, сильно, грустно, иногда смешно, но исключительно жизненно. Об актрисе Худобе раньше не знала. Сидя в 13м ряду, была уверена, что Вассу играет пятидесятилетняя женщина. Каково было мое изумление, когда позже я узнала, что Ксения молодая девушка! Это настоящий талант, настоящее искусство! Также вдохновила Ольга Кузина. Она просто обворожительна, от нее идет какой-то невероятный магнетизм. Приятным сюрпризом стало то, что спектакль смотрел и Армен Борисович Джигарханян. Потрясающе увидеть в соседнем ряду такого замечательного артиста. Его театр стал для меня чудесным открытием. Теперь мне хочется посмотреть все постановки и привести с собой мужа и друзей. Отдельно хочется отметить доступные цены на билеты, небольшой уютный зрительный зал и замечательный недорогой буфет, в котором продается просто божественная выпечка с вишней!

“ Спасибо большое за спектакль! Вчера были с 6-летней дочкой.. Очень понравилось!!! Весело, захватывающе и интересно даже для 6 лет:))) Теперь собираемся на Золушку и Красную Шапочку..Наташа и Маша

“ Спектакль превосходный! Игра актеров (всех без исключения) превосходная, энергия была сильнейшая! Все два часа спектакля прошли просто на одном дыхании! Обратил внимание на мнение других зрителей, отзывы после спектакля и положительное высказывание о спектакле сложилось не только у нас с супругой, но и у многих других!В добавок к хорошей постановке огромный плюс состоит в доступности цены на билеты и удобстве самого зала. У нас места были в 4 ряду, и было полное ощущение собственного присутствия в происходящем действии, сочувствие к героям, переживание эмоций.Однозначно решили что обязательно посетим и другие постановки в Театре Армена Джигарханяна.

“ Пересмотрела почти все спектакли в этом театре. Каждый заслуживает особого внимания и в каждом спектакле есть своя изюминка. Этот спектакль один из самых любимых. Актеры на сцене смотрятся очень гармонично и прекрасно вживаются в роль. Люблю все труппу этого театра без исключения. Но Татьяна Мухина в роли Елизаветы просто великолепна и так правдоподобна. Готова смотреть его снова и снова.

“ Очень понравилась постановка. Игра актеров впечатляет, сильно! В этом театре 1 ряд очень хорош )))) Рекомендую.

“ Спектакль очень понравился. Отличная игра актеров< ghtrhfcyfz gjcnfyjdrf/ Htrjvtyle./

“ Были на спектакле с сыном 8-ми лет. Спектакль скорее для дете

“ 11.01.2015 были на спектакле Кафе"Жизнь в розовом свете" в театре п/р А.Джигарханяна, очень понравился, игра актеров, Анатолий Кот и Станислав Эвентов, спектакль не затянут, без антракта, есть над чем посмеяться. Рекомендую!!!

“ Замечательный спектакль! хорошие впечатления!Очень понравилось, очень хорошо играли актеры.

“ Спектакль очень понравился.Артисты замечательные.Работники театра очень приветливы и дружелюбны.Планирую в ближайшее время посмотреть другие спектакли в этом театре.Спасибо Бигбилету.

“ Впервые были в этом театре, поэтому очень настороженно относились. Но! Это была отличная постановка, актеры играли замечательно, выкладывались по полной. Их просто "измучали" овациями:). И стоимость, что приятно радует, очень низкая по сравнению с другими театрами. Очень рекомендую!

“ Кто ожидает восторга, не советую читать мой отзыв. Разочарование, сожаление за потраченный зря вечер... Могли бы дома посмотреть "камеди клаб" и найти в нем больше игры актеров и преданности жанру. Сама постановка на наш взгляд очень сыра, не доработана, и вообще не применима для Шекспировского произведения. Ромео возможно и подходил по возрасту, но в дранных джинсах герой данного произведения не сочетается. У нас промелькнула такая мысль, что если актеры войдут на сцену в уличной обычной одежде в чем пришли, и не найдешь разницу. Декорации от заброшенной стройки, одна пошлость, Джульетта, которая появилась в наушниках, простите за наблюдение, играла без лифа, с торчащими сами понимаете... Один Меркуццо тянул некоторые сцены. Перегнули сцены с распитием спиртных напитков, постоянные толкания, падания, пинки, оплеухи... Ну хоть на сцене бы больше культуры, которой так не хватает в нашем современном мире. Гадко, неприятно. Но положительные впечатления остались от вежливой гардеробщицы,которая увидев цветы (приобретенные для вручения актерам, но мы забрали цветы обратно, так как некому было вручить) сразу предложила вазу, а также хорошо провожали говорили" До свидания!". Нет целостности спектакля как единого целого. Вообщем ни завязки, ни кульминации ни развязки, ни чего нет. Может постановка расчитана для привлечения молодого поколения в театр?Извиняюсь за возможно черезчур эмоциональный отзыв, но думаю оправданно. Спасибо за чтение.

“ Прежде всего хотим отметить (мы с мужем) замечательную ауру самого театра. Впечатление, что являешься непосредственным участником самого действа. Спектакль дал возможность глубоко задуматься о глубине отношений, ведь любовь находится не в сфере чувств, которые очень изменчивы, а в отношении людей. Артисты замечательно справились с этой задачей. Благодарим. Театру желаем процветания и творческих аншлагов. Хочется прийти на спектакль с участием Армена Борисовича "Театр времен Нерона и Сенеки"

“ Ходили с ребенком 4 года на спектакль 13 декабря. Несмотря, что ребенок безумно эмоциональный и шубутной, данное представление смотрел очень тихо и внимательно. Рекомендую спектакль всем, интересен как детям, так и взрослым. Актеры играют на высоком уровне. Зал был полностью заполнен, основной возраст детишек от 2 до 6 лет.

“ Ходили с подругами. Удовольствие-непередаваемое!!!! Станислав Эвентов и Светлана Макарова - чудо дуэт!!! Виталий Четков и Ульяна Чилиндина-огромное спасибо! А какие танцы, костюмы!!! Восторг полный! Вообще очень хороший театр, все уютно, удобно! И демократичные цены на билеты! Очень рекомендую, и ехать совсем не долго, от метро Университет пешком буквально 10 минут.

“ Были 07.12.14г. Спектакль трудный и для актеров и для зрителя. Но в этом то вся прелесть. Привыкли мы в последнее к посредственной антрепризе и что б посмеяться ни о чем. Здесь сложно, но интересно. На сцене проходит виток за витком целый отрезок жизни страны на фоне жизни двух королев :шотландской и английской. Игра актеров - великолепна!!!! КоролевЫ - ВИВАТ!!! Большое спасибо художнику по костюмам - у королев королевские платья!!! Всей труппе большое спасибо !

“ Смешной спектакль! Получили массу удовольствия! Сюжет спектакля далек от оригинала, здесь получилась своя сказка, за основу которой взяты главные герои из сказки Г.Х. Андерсена. И,главное, счастливый конец, причем неожиданный)))! Спасибо актерам за замечательную игру!

“ За простой казалось бы историей, очень бытовой, много разных смыслов: и прямых, и философских-для каждого героя свой. Для каждого из них "не здесь" значит что-то свое, для каждого времени и возраста эти "взаимоотношения с нахождением себя" будут разными. О том, как 20 лет назад и сегодня могут восприниматься "одни и те же" ситуации, взаимоотношения и люди, о том, что наши решения и реакции на происходящее будут иными, чем прежде, мы узнаем только состарившись и пройдя путь Жизни. А ведь она стоит того, вместе с Её "дарами" или "наказаниями". А уж что таковыми считать, каждый решет сам...

“ 29 октября ходили на спектакль Башня Смерти. Захватывающая игра. Елизавета великолепна! Очень понравилось. Зал небольшой, так что видно должно быть отовсюду хорошо. Рекомендую!

“ отличный спектакль особенно хорош семен штейнберг захотелось посмотреть еще спектакли с его участием

“ Хорошо поставленный детский спектакль. Дочке 7 лет, была масса положительных впечатлений после просмотра. Большое спасибо за хорошую постановку. Рекомендую посмотреть.